Стрит-арт уже давно завоёвывает всё новые городские пространства и продолжает оставаться актуальным культурным явлением. Редакция «С» хочет немного повогорить с вами об уличном искусстве. А вы уж сами решайте — восхищаться таким необычным и меняющим серую действительность видом творчества или взять в руки кисть и безжалостно замазывать стены.


Что это такое?

Граффи́ти — изображения или надписи, выцарапанные, написанные или нарисованные краской или чернилами на стенах и других поверхностях.

Издревле так сложилось, что люди стремились оставить след в истории. А некоторые древние наскальные рисунки несли в себе и ритуальные функции. Наверно, с этого и началось искусство, которое в какой-то момент приобрелу форму граффити. Если изначально изображения на стенах несли в себе протестный характер, то сейчас это не всегда так. К граффити можно отнести любой вид изображений на стенах улиц, на которых можно найти всё: от просто написанных слов до изысканных рисунков.


«Это искусство!» или «Опять все стены изгадили»?

Творчество уличных художников — не только часть урбанистической культуры, но и способ привлечь внимание к актуальным проблемам общества. Именно такой вид самовыражения зачастую является самым эффективным.

На первый взгляд, мы видим связь вандализма и граффити. НО! Согласно энциклопедии, вандализм — это «бессмысленное уничтожение культурных и материальных ценностей». В более широком смысле, вандализм означает вредительство, асоциальное поведение.

Не секрет, что авторы граффити частенько нарушают законы, подвергая себя риску. Но опытные художники знают про два основных стиля нанесения рисунка или же текста. Если место людное или для граффити не предназначенное, и существует опасность быть пойманным стражами правопорядка, будет выбрана техника бомбинга. Это быстрое нанесение рисунка с минимумом деталей, с крупными шрифтами, часто только в одном цвете. Противоположность этой технике — техника райтинга. Это сложный, обычно жанровый или сюжетный рисунок, для нанесения которого, как правило, необходимо создание эскиза и выбор красок или маркеров различных цветов.


Стрит-арт в Алматы

Граффити уже весьма популярен в Алматы и для жителей города невозможно не заметить яркие и разнообразные варианты рисунков на своих улицах. Такой вид арта помогает приобрести старым домам и заброшенным местам свежий и более обновленный вид. Но, к сожалению, несмотря на это, работы многих граффитистов закрашивают.

Возможно, многие не знали, но у нас есть целые команды художников-граффитистов, не мало количество и одиночных талантов. Одними из самых знаменитых являются ребята из «REPAS». Команда существует уже около 10 лет и пользуется широкой известностью в России, Азии и Европе. Об идее для такого названия команды рассказал Айдар Джусамбаев:"Им все равно, что там были маты, но когда появляется рисунок, они думают, что это реклама чего-то и замазывают ее. А посыл был: «обратите внимание на эту старую стену, исписанную бранью». «Один парень как-то нарисовал на булыжниках глаза панды, их замазали. Он после написал там матерное слово, и вот уже года три как это никто не затер, а красивые глаза замазали», — рассказывает Дима из команды «REPAS».

«В названии не было никакой смысловой нагрузки. Но позже, когда наш друг и сокомандник Андрей, ездил в Болгарию, то французы ему сказали, что „репас“ значит еда. После этого Андрей частенько рисовал еду: бургеры, картошку».

Одними граффити способности команды не ограничиваются. Участники занялись коммерческим применением способностей и принимают заказы на оформление интерьеров, декораций, 3D граффити, иллюстраций. Также команда занимается организацией фестивалей, конкурсов и граффити-шоу, мастер-классов, развивая граффити культуру в городе, и дает молодым художникам показать себя. Ещё в workshop'e «REPAS» набивают татуировки. И особенностью мастеров является то, что от них зависит 90% эскиза и только 10% желание клиента. Вот так и набивают татуировки истинные мастера.

«Конечно, как и у всех людей, у нас есть свои планы на будущее. Сейчас допустим, у меня с моей девушкой, голова полностью забита одеждой. Мы недавно выпустили свой первый продукт, свою коллекцию. Параллельно мы и рисуем, и татуировки набиваем. В планах много что есть, и развитие, и выставки…»

Какое-то время у «REPAS» даже была своя школа, куда могли приходить ребята, вне зависимости от возраста.

«Если город забивается, выглядит как последний лист тетради школьника, то это знак. Идет развитие и его нужно как-то контролировать. Нельзя на памятниках рисовать, это сумасшествие. Лучше всех начинающих граффитистов собрать и объяснить им, что можно, а что нельзя. Для своих работ мы выбираем места неприглядные, жухлые, чтобы на них обратили внимание, будь то разбитый бордюр или обшарпанная стена, покрытая матами. Иногда хожу на плотину, беру с собой баночку краски и замазываю неприличные слова. Наш посыл — это творчество, эстетика.»

И дела с законом обстоят у ребят намного проще. Об этом рассказал Айдар: «С законом проблем особых не было. Были какие-то стычки у наших ребятишек (учеников), но всё вполне разрешимо: даёшь 2000 тенге и всё нормально. Никто из наших не был привлечён к каким-то серьёзным последствиям. А иногда бывает так, что мимо проезжают полицейские, помашут рукой и скажут, что рисунок получился красивый.»

Самое важное — это желание творить. Айдар считает, что вдохновение можно черпать отовсюду. Окружающий нас мир, существование всего живого, и конечно же, люди — это всё, сплошное вдохновение. Главное иметь хорошее настроение и правильное расположение духа к своему делу.


А как к граффити относятся в других странах?

C 2000 года граффити официально разрешены в центре парижского Вавилона — квартала Бельвиль.

Алла Гольдштейн, основатель Yourparis.fr, Париж, Франция:

Парижский стрит-арт уже давно перебрался с улиц в галереи, и теперь картины уличных художников, начинавших рисовать 10−20 лет назад, продаются за бешеные деньги. За «фирменным» уличным искусством, с которого всё начиналось, стоит идти в иммигрантские кварталы — туда, где, как говорит один французский художник, «уличное искусство становится цветным пластырем на душе населения».

Другим примером в поддержку граффити является место под названием «Les Frigos», которое когда-то функционировало в качестве промышленного холодильного склада. Долгие годы здание было заброшено, пока в 80-х сюда не пришли новые жильцы — художники, скульпторы, музыканты и представители прочих творческих профессий, привлеченные масштабами территории, а также отличной тепло- и звукоизоляцией. В 2003 году здание перешло к мэрии Парижа, и за сквот пришлось платить. На сегодняшний день Les Frigos — самая популярная среди новых «галерей» современного искусства. Каждый этаж полностью расписан граффити, здесь стрит-арт можно найти даже в лифте. Где-то вас поджидают плюшевые медведи, а где-то — мистические персонажи. В выходные многие художники приходят во двор бывшего холодильного склада с утра — потренироваться, попробовать новые техники и поработать с другими артистами.

А в Будапеште к уличному искусству относятся как к истории своей страны. Жители района Эржебетварош частенько показывают гостям стену дома, возвышающегося над двором-парковкой. Роспись во весь пятиэтажный брандмауэр означает победу венгерской «Золотой команды» в Лондоне, на стадионе Уэмбли, именно тогда они разбили абсолютных королей футбола, англичан, со счетом 6:3. Год назад на улице Кирай появилась композиция с «портретом» фонарного столба, цитатой из романа знаменитого писателя и крупными буквами — заявлением о том, что именно эта улица — во всем Будапеште — «наипештская» — самая «пештская». Во дворе четырехзвездочного отеля можно увидеть работу команды Neopaint, изображающую соседний перекресток, на котором когда-то стоял пышный и модный Национальный театр. Воспроизведено все: трамвай, конные экипажи, дамы в пышных платьях и господа в чёрных шляпах. В сезон художники делают по три-четыре новых росписи. Их поддерживает глава района: перед выборами он напоминает жителям именно об этих городских. Уличное искусство делает район Эржебетварош еще более индивидуальным, отличающимся от соседних. Просто приятным для жизни. На полномасштабную реставрацию каждого из роскошных зданий в центре Будапешта в ближайшее время не будет денег ни у района, ни у страны, ни у Евросоюза. Но это не значит, что стены так и останутся серыми. Нельзя отреставрировать — можно расписать.

За рубежом к граффити относятся не только как к виду искусства, но и как к источнику рекламы. На граффити легко концентрировать внимание аудитории, к тому же, такой вид рекламы обходится заказчикам намного дешевле надоедающих роликов по телевизору, которые можно переключить.

А вот самый оригинальный пример использования в наружной рекламе уже существующего на стене рисунка путем накладывания сверху трафарета от компании Adidas. Все, что оказалось нужным — найти подходящую стену:

Летом 2010 года во время проведения крупного фестиваля Zurichfest в Швейцарии была запущена рекламная кампания McDonald's, превратившая пешеходный переход в картошку фри:

«Зебра» оказалась также объектом рекламы для Mr. Proper — идеально чистая полоска от известного бренда:

Orbit использовал канализационные отверстия и выбоины в асфальте для проведения аналогий со ртом, из которого дурно пахнет:

Редакция «С» за то, чтобы серые и безликие стены городских улиц заиграли красками. Давайте нести в мир красоту и ценить искусство!